Teoría de la composición
En esta sección se hablara sobre las leyes, reglas y herramientas visuales que ayudan al diseñador a lograr crear composiciones visuales diversas y fundamentadas
Para comenzar a trabajar en la composición de nuestro diseño es imprescindible hacernos preguntas. ¿Que es lo que quiero enfatizar? ¿Cual es mi narrativa? ¿Que uso le daré? ¿Para que lo estoy haciendo?
Preguntas como estas nos revelaran que todo elemento compositivo tiene importancia y nos ayudan a esclarecer y jerarquizar los elementos a través del color, la disposición y sus elementos contextuales
La Gestalt
El diseño gráfico tiene mucho que ver con la percepción. Conocer la Teoría de la Gestalt y sus principios o leyes, ayuda a llamar la atención de los espectadores, a estimular la creatividad y mejorar la funcionalidad de los diseños. El diseñador busca influir o impactar visualmente al espectador, para conseguirlo necesita conocer cómo funciona la percepción humana. Y aquí es donde entra la Gestalt.
La Teoría o psicología de la Gestalt, fue un movimiento que se inició en la década de 1920 en Berlín, Alemania. Gestalt es una palabra alemana que significa patrón, figura o forma. Este movimiento buscaba encontrar un sentido a cómo nuestras mentes perciben las cosas como un todo, en lugar de individualmente cada elemento.
La Gestalt nos dice que:
La percepción del mundo es una de las mejores cualidades humanas y a través de las cinco cualidades sensorial nos permite una comprensión organizada y coherente del entorno. La percepción de la forma como eje del conocimiento se vuelven fuentes de estimulo y la información registrada y transformada en una imagen mental de lo que vemos tiene como consecuencia representaciones mentales de lo empírico y está basada en la percepción de lo sensorial e interpretación del sujeto. Los elementos constitutivos de un objeto de forma singular y con una configuración propia y distinguible, lo separa como un objeto único.
Proceso perceptivo
La reflexión de luz y el sistema visual de la retina crean un esbozo bidimensional que Identifican y categorizan el objeto gracias a previas experiencias y a partir de los patrones de luz el sistema perceptivo construye la tercera dimensión
Morfología
- La composición es resultado de analizar a través de la organización y relacion de sus componentes dentro de un espacio que va de lo general a lo particular, (abstracción a la forma) .
Según wucius Wong:
El ESPACIO es el marco de referencia bidimensional y envolvente en la tridimensional
Toda configuración formal morfológica necesita de un espacio delimitador como marco de la composición.
La ESTRUCTURA es la diagramación de retículas
Es la organización espacial a través de líneas que ayuda al orden y a la articulación, en la geometría se les denomina redes. La coherencia formal, mantiene forma, tamaño y orientación manteniendo repetición, la apariencia de la estructura puede ser visible e invisible y la Interacción de las figuras siguen la estructura usando contrastes.
La FIGURA O FORMA son elementos visuales constitutivos (plano punto línea volumen)
Positivo negativo o virtual.
El espacio influye en efectos visuales que tienen impacto en la percepción.
Se resuelve para permitir descansos visuales en la composición.
PRINCIPIOS DE ORDEN VISUAL Y BUENA CONFIGURACION COMPOSITIVA
Para que sea posible una la comunicación y una adecuada interpretación es necesario darle al diseño una función y finalidad. Dicho esto, para un diseño los esquemas compositivos determinan el carácter y la distribución de objetos en la composición. De igual manera, la jerarquía determina la importancia de los objetos relacionados con el acento visual o anomalía y por ultimo, la proporción es la relacion de las dimensiones entre su tamaño y cantidad en relacion al todo buscando el placer visual en su congruencia.
Ritmo y movimiento
Ritmo
Es la sucesión acompasada de los elementos de la composición
• Continuo (monótono)
• Alterno (movimiento controlado)
• Discontinuo (libertad de movimiento)
• Progresivo o creciente (efecto de profundidad)
Movimiento
Genera visualmente la apariencia de cambio de posición de los elementos visuales Simetría. Es la correspondencia idéntica de las partes situadas a ambos lados del plano que brinda equilibrio y armonía
• Axial, donde existe un un eje lineal
• Translación, repetición de formas con intervalos y no depende de ejes en el plano
• Rotación. La forma gira y se multiplica en torno a un eje
• Abatimiento invertido. El eje muestra dos partes con un giro de 180 grados y reflexión
• Dilatación. Las formas cambian de tamaño conforme a su escala
Unidad
Cuando no hay discordes en el espacio y todo se percibe como un conjunto unificado Unidad en el principio fundamental de orden estético
Variedad
Rompe la monotonía compositiva sobre todo cuando se usa la repetición.
Armonía
Cuando las partes de la composición se llevan bien y son equilibradas, busca contraste y dinamismo
Equilibrio o balance
Da estabilidad y armonía, debe brindar tranquilidad
• Estático o simétrico • Dinámico o asimétrico
Contraste
Relación entre elementos donde destacan sus diferencias y sirve para resaltar algún elemento y le da atracción visual.
Técnicas visuales compositivas
La composición y configuración de formas son la concreción interpretativa destinada a controlar la reinterpretación de un concepto y mensaje. El diseñador valora la composición y configuración de la forma a través de la percepción como vía para la significación y entendimiento a través de su morfología y en consecuencia mejorar sus proyectos de diseño.
Pesos visuales
Equilibrio o inestabilidad.
Donde hay un centro de gravedad a medio camino entre dos pesos. Se basa en la percepción humana y en su necesidad de equilibrio, el desbalance da lugar a composiciones provocadoras e inquietantes
Simetría y asimetría.
Le puede dar orden y fuerza a la composición resultando estática, la asimetría es el balance de pesos variados
Movimiento proyectado
Pasividad y actividad
Sugiere el reposo mediante la neutralidad mientras que, la actividad refleja el movimiento
Regularidad / irregularidad o secuencialidad/aleatoriedad.
Favorece la uniformidad de elementos y el desarrollo de un orden y la irregularidad no se ajusta a algún orden lógico
Destaque de los elementos
Neutralidad y acento.
Una técnica que evita el contraste de elementos para lograr poca provocación, por el contrario, el acento busca el realce de un elemento especifico
Cantidad de elementos
Economía y profusión
La economía busca comunicar utilizando pocos elementos, la profusión en
cambio es abundante el línea y detalle asociada al barroquismo con exceso de elementos dentro del
conjunto
Unidad /fragmentación.
Equilibrio adecuado de elementos percibidos como un todo. La fragmentación es la descomposición de cada elemento en piezas separadas pero relacionadas
Modo de comunicación
Sutileza y audacia.
La sutileza como sinónimo de distinción o refinamiento rehuyendo a la obviedad. La audacia es atrevida y obvia que rompe esquemas compositivos
Agudeza y difusividad.
La agudeza es la claridad del estado físico usando contornos claros siendo nítido y facil de interpretar. La difusión crea un ambiente de ensoñación.
Simplicidad y complejidad.
Implica el uso directo del lenguaje visual libre de complicaciones, por el contrario, la complejidad juega con numerosos elementos llegando a la metáfora visual
Manejo de lo real
Reticencia o exageración.
La reticencia es la aproximación a perseguir una respuesta máxima, la exageración recurre a ensanchar una expresión mucho mas allá de la verdad para intensificar la respuesta
Realismo y distorsión.
El realismo busca reflejar la experiencia visual natural de las cosas, la distorsión desvirtúa el efecto del realismo manipulando los elementos visuales
Uso de los lenguajes medios y procedimientos de composiciones
Transparencia y opacidad.
La transparencia permite ver a través de ellos algo mas allá de la superficie. En la opacidad los materiales ocultan lo que está detrás de ellos y donde ves la textura y calidad de la superficie.
Destaque de las dimensiones
Plana o profunda.
El plano se basa en la bidimensión, lo profundo en el destaque de la tercera dimensión a través de mecanismos de la perspectiva